影片聚集了影视、综艺、音乐三界“新喜剧人”，全员“喜商”在线：范丞丞被道具吓出本能反应、蒋龙挑战“浮夸哭戏的一百种方式”、蒋易重现“安陵容”嗓，诸多笑点令影院中欢笑不断。年轻的喜剧人自带热情与信念感，共创好戏不断突破自我边界，有观众对王子璇、蒋易、许馨文印象深刻：“全程‘丽妃妆’几乎不显真容，感受到他们对表演的赤诚之心。”更有观众惊讶于几乎认不出范丞丞，对此马凯导演也称赞：“范丞丞丝毫没有偶像包袱，对于表演的理解也很准确，我会给演员发挥空间，他能为角色不断注入能量，给了我非常多的惊喜。”

想演《茶馆》掌柜王利发

尽管，《宇宙探索编辑部》是一部青年导演作品，但就其现实意义而言，我们仍然能够清晰地管窥孔大山导演的风格承袭。“伪纪录片式的嬉笑怒骂”，“一本正经的胡说八道”，这些曾在黑色幽默电影旗手中被经典化的技法，如今构成了孔大山自由表达的作者意识风格。从2011年改编自《李献计历险记》的短片《少年马力傲的烦恼》，2014年《长夜将尽》到2015年的爆款全网的《法制未来时》以及2016年《亲密爱人》、2017年《春天，老师们走了》等等，这些短片或许还不足以说明孔大山自成体系的风格，却在无意中透露出一个青年导演无限的创作生命力。诗意性的伦理意味、技术化的美学表达、产业化的受众格局共同构成了青年导演孔大山科幻创作的不同面向。从本质上而言，《宇宙探索编辑部》流淌着诗意的科幻内核，至于电影到底够不够科幻，或者对于科幻迷而言是否达成了内心的期待，对于这些问题的思考，还应当回到中国科幻电影创作的诸多未来性可能中。而面对中国科幻电影诸多可能性的探索，孔大山的确迈出了青年电影人的一大步。

《梦中的那片海》作为年代题材电视剧，不仅收视成绩表现不俗，同时也收获了居高不下的网络热度，开拓了厚重题材与年轻观众新的对话方式。该剧罕见地聚焦70年代年轻人，讲述一代人的奋斗故事。自该剧播出以来，精细的制作就令观众赞不绝口，而带领观众“沉浸式”重温集体记忆的，远不止高度还原的年代感和胡同的烟火气，更多的是用灿烂的青年群像唤醒一代人的青春回忆。青春是肖春生在冰场上的恣意飞扬，是佟晓梅坚定的理想，是叶国华梦寐以求的军功章，是贺红玲的小提琴，是叶芳的改变命运的书籍，这都是对梦想和信仰的注解，也是回溯时代的痕迹。《梦中的那片海》用轻快的笔触勾勒了一往无前的青年人画像，生动诠释了“一代人有一代人的理想，一代人有一代人的际遇”。

随着剧情的推进，邢科长的角色逐渐呈现出更多的复杂性和人性化。观众们开始看到他身上的矛盾和挣扎，他既是厂里的高级管理者，又是一个有家庭责任的丈夫和父亲。

剧中每个人物都有足够饱满的厚度，并通过特效化妆制造角色的年龄差。几位主演浓重的东北口音配上各种戏谑的调侃，生动演绎东北人幽默乐观的性格。范伟把一个老年人在生活废墟之上重新站起来的过程诠释得真实自然，让人产生情感共鸣。